Raquel André, coleccionista, performer, investigadora y profesora, llega por primera vez a Réplika Teatro para estrenar en España Belonging | E di | Pertenencia | Zugehörigkeit | Pertença | 絆, obra enmarcada en la 5ª edición de BoCA - Bienal de Artes Contemporáneas, que este año transcurre simultáneamente en Lisboa y Madrid.

→ Dirección Artística: Raquel André

→ Co-creación: Bernardo de Almeida y Raquel André

→ Música: Aliu Baio y Herlander

→ Música en vivo: Aliu Baio

→ Película: Bernardo de Almeida, Francisco Fidalgo y Raquel André

→ Con: Aliu Baio, Bernardo de Almeida, Cary Shiu, Celeste Ferreira, César Juarez-Joyner, Francisco Fidalgo, Gisela Casimiro, Herlander, João Carlos Vieira, Joel A.S. Almeida, Maíra Gerstner, Minerva H. Trejo, Paola Everardo, Raquel André y Sandra Homero Hidalgo

→ Apoyo a la Creación: Gisela Casimiro

→ Producción: Missanga

→ Consultoría Científica: Sandra Homero Hidalgo

→ Diseño de Luces: Wilma Moutinho

→ Vestuario: José António Tenente

→ Técnico de gira: João Teixeira

→ Fotografía y Postproducción de la Película: Francisco Fidalgo

→ Postproducción de Audio de la Película: Francisco Marujo

→ Corrección de color de la Película: Mafalda Aleixo

→ Intérprete de Lengua de Señas Portuguesa: Marisela Simões y Valentina Carvalho

→ Subtítulos para Personas Sordas o con Baja Audición: Gisela Casimiro

→ Prensa: Mafalda Simões

→ Haikus: Gisela Casimiro

→ Diseño: Pê

→ Coproducción: Teatro Rivoli - Porto, Teatro São Luiz, O Teatrão, Cine-Teatro Louletano y Câmara Municipal de Setúbal

→ Apoyo y Residencia Artística: Casa da Cultura (Setúbal - PT), Cine-Teatro Louletano (Loulé - PT), Centro Cultural Portugués (Bisáu - GB), Instituto de Genómica de Medicina de México (Ciudad de México - MX), Linha de Fuga (Coimbra - PT), Escola do Largo (Lisboa - PT)

→ Apoyo a la Internacionalización (2024): República Portuguesa – Cultura / Dirección General de las Artes e Instituto Camões (Centro Cultural Portugués Guinea-Bisáu)

→ Agradecimientos: Afonso Sousa, Artur Morais, Colégio Hellen Keller, Familia Sane, Filipe Bessa Vieira, Francisco Correia Júnior, Glórinha, Japan in March, Jo Kolski, João Neves, KINO-DOC, Márcio Sousa, Margarida Correia Handem, Marcos Barbosa, Olga Fonseca Casimiro, Planeta Manas.

Varios idiomas (con subtítulos y audiodescripción en español)

- Paseo escénico, viernes a  las 19.30h y sábado a las 18.30h, confirmar participación inscribiéndose en el email, (taquilla@replikateatro.com) 

- Medidas de accesibilidad: Audiodescripción, Paseo Escénico, Bucle magnético, sonido amplificado, programas en braile y en macroescritura, zona reservada para personas con movilidad reducida.

Con dirección de Raquel André, “Belonging | E di | Pertenencia | Zugehörigkeit | Pertença | 絆” es un viaje por posibles encuentros con el sentimiento de pertenencia. Encontrar a gente, conocer sus historias personales, de vida, de memorias llenas de futuro. Este espectáculo, que podría ser una sesión de cine performativo, sugiere una inmersión a la complejidad de la idea de pertenencia.

A partir de la importancia del mapeo genético de las poblaciones humanas a través de pruebas genéticas, hasta las problemáticas éticas, políticas, geográficas, sociales y económicas de esos mismos datos, las narrativas sobre pertenencia como un sentimiento son una propiedad que debe ser urgentemente mapeada. Un espectáculo en el que las imágenes y la música en vivo forman tentativas de captura del sentimiento de pertenencia. Son movimientos poéticos de contar la historia personal de alguien.

Raquel André, es coleccionista, performer, investigadora, profesora, es artista. Actualmente es doctoranda en el Departamento de Estudios Teatrales de la Facultad de Letras de la Universidad de Lisboa, con una beca de la Fundación para la Ciencia y la Tecnología, en una investigación basada en su propia práctica artística, dirigida por la investigadora Paula Caspão. En 2016 finalizó el Máster en Coleccionismo en las Artes Escénicas en la Universidad Federal de Río de Janeiro (Brasil), bajo la orientación de la artista e investigadora Eleonora Fabião. En 2011 se mudó a Río de Janeiro, lo que cambió su vida como artista, mujer y persona en este mundo loco. Fue seleccionada por el programa INOVArt para realizar una residencia artística de 5 meses en la Cia dos Atores en Río, donde permaneció 8 años. Brasil le brindó la experiencia profesional como directora escénica —trabajó en 7 producciones con el director Bel Garcia—, así como experiencia en curaduría y programación en el Centro Cultural Galpão Gamboa, junto a César Augusto, Marco Nanini y Fernando Libonati. El proyecto de 10 años Colección de Personas es un hito innegable en su trayectoria profesional en las artes escénicas. Un archivo vasto, multidisciplinar e irrepetible que reúne cuatro proyectos: Colección de Amantes, Colección de Coleccionistas, Colección de Artistas y Colección de Espectadores. Todas las colecciones se centran en la interacción de Raquel con los habitantes de un territorio específico. Su trabajo ha recorrido ampliamente Europa, Norteamérica y Sudamérica. Partiendo de encuentros uno a uno, Raquel André busca construir un archivo de lo efímero a través de espectáculos, performances, conferencias, libros y exposiciones.

BoCA - Bienal de Artes Contemporáneas: La 5ª edición de la BoCA – Bienal de Artes Contemporáneas, transcurriendo simultáneamente en Lisboa y Madrid, propone una travesía ibérica que desafía los límites entre territorios geográficos, culturas, imaginarios y prácticas artísticas. Con curaduría de John Romão, BoCA 2025 se presenta como el evento cultural más representativo de la escena artística ibérica, al incorporar diversas áreas artísticas – artes performativas, artes visuales, música y cine – y más de 30 instituciones culturales de Lisboa y Madrid – teatros, museos, centros culturales, cines y espacios patrimoniales. En esta reconfiguración cultural y geográfica que supera fronteras, se construye un palco único y plural que refleja las voces del tejido artístico y cultural de los dos países, fomentando la creación contemporánea en un contexto internacional. Invitando a artistas de diversos orígenes a arriesgar nuevas colaboraciones y formatos, diálogos con comunidades y desplazamientos entre territorios artísticos, la BoCA abraza el encuentro con el “otro” como una política y práctica artística de alteridad. Es en este contexto que la BoCA pide y presenta proyectos especiales, en estreno mundial y nacional, que desafían las fronteras, ya sean geográficas, políticas, culturales; ya sean de la creación y la experimentación.

Varios idiomas (con subtítulos y audiodescripción en español)